PAUL PHILIPPE « Le Réveil » sculpture en bronze doré, socle marbre

1.    Description de l'Œuvre :

La sculpture est une figure féminine nue, réalisée en bronze à patine dorée ou mordorée (bronzée). Elle est montée sur un socle de forme trapézoïdale en marbre veiné (le marbre rouge-brun visible sur les photos). La femme est représentée dans une pose dynamique et expressive.

-       Elle se tient debout, légèrement cambrée en arrière ou étirée.

-       Ses deux bras sont levés au-dessus de sa tête, avec la main gauche tenant ou effleurant l'arrière de sa nuque et le bras droit tendu vers le haut, paume ouverte, dans un geste d'appel ou d'éveil.

-       La posture générale exprime un mouvement de réveil, d'étirement matinal, ou une danse stylisée, capturant la sensualité et la grâce.

-       Le traitement du corps est idéalisé mais réaliste, soulignant les courbes féminines avec une surface lisse et brillante typique de la fonte de bronze.

-       Ce modèle spécifique, souvent appelé "L'Éveil", est une des créations les plus connues de Paul Philippe.  

2.    Courant Artistique :

Art Déco L'œuvre de Paul Philippe, en particulier cette sculpture, s'inscrit principalement dans le mouvement de l'Art Déco (années 1910-1930), avec des influences de l'Art Nouveau dans ses œuvres antérieures.

Arguments et Justification: 

2.1.        Thème du Nu Féminin Stylisé :  

-       Le nu féminin est un motif central de l'Art Déco, souvent lié à la danse et à la libération des mœurs des années folles.  

-       La pose est théâtrale et élégante, mettant l'accent sur la ligne et la silhouette (un trait clé de l'Art Déco), bien que le traitement corporel soit plus doux que les formes géométriques plus extrêmes du mouvement.  

2.2.        Matériaux et Finition : L'utilisation de bronze (souvent doré ou patiné) combiné à un socle en marbre veiné est une signature de la sculpture décorative Art Déco de luxe. Les matériaux précieux ou décoratifs étaient privilégiés.

2.3.        Dynamisme et Émotion : Contrairement à l'Art Nouveau qui se concentre sur les formes organiques et fluides (courbes en "coup de fouet"), l'Art Déco favorise un dynamisme épuré et un sens du mouvement précis et élégant. La pose d'étirement ou de danse, figée à son apogée, illustre cette recherche de vitalité stylisée.

2.4.        Contexte de l'Œuvre :

Paul Philippe a réalisé la majorité de ses sculptures les plus célèbres, telles que "L'Éveil" et ses figures de danseuses (inspirées notamment par les Ballets Russes), dans les années 1920, l'apogée du style Art Déco.

Il était spécialisé dans les sculptures chryséléphantines (bronze et ivoire) et en bronze de jeunes femmes dans des poses séduisantes, une production typique des sculpteurs Art Déco comme Demeter Chiparus ou Ferdinand Preiss.

3.    Biographie de l'Artiste :

Paul Philippe (1870-1930) Paul Philippe était un sculpteur français (parfois mentionné comme étant né à Berlin ou en Pologne, mais actif en France) de la fin du XIXe et du début du XXe siècle.

-       Formation : Il arrive à Paris vers 1900 et étudie la sculpture à l'École des Beaux-Arts sous la direction d'Antonin Larroux (1859-1913).  

-       Carrière : Il expose avec succès aux Salons de la Société des Artistes Français entre 1902 et 1909. Il a travaillé avec plusieurs fonderies réputées, dont Les Neveux de Jules Lehmann, Rosenthal & Maeder (R.U.M.) et Goldscheider.  

-       Style : Il a développé un style distinctif de sculptures figuratives représentant principalement de jeunes femmes, souvent nues, danseuses ou figures exotiques, dans des poses gracieuses et expressives.  

-       Matériaux : Il est particulièrement reconnu pour ses œuvres en bronze et en chryséléphantine (bronze et ivoire), très prisées à l'époque Art Déco.  

-       Œuvres Majeures : Ses pièces les plus célèbres incluent "L'Éveil" et ses nombreuses variations de "Danseuse Russe" ou "Danseuse Orientale".  

-       Reconnaissance : Son travail est largement apprécié de son vivant et continue d'être recherché par les collectionneurs d'Art Déco aujourd'hui. Il est notamment représenté au Musée de l'Art Déco à Moscou. Il décède mystérieusement en 1930.